Lots

Lápiz sobre papel
36 x 46 cm
Firmado áng. inf. derecho
Inscrito áng. inf. izquierdo

Lápiz, carboncillo y toques de clarión sobre papel
62 x 47 cm
Firmado áng. inf. dcho: D. Perea

Óleo sobre cartón fotográfico de Antonio García
10 x 12 cm
Firmado y rubricado áng. inf. izq: J Sorolla B.
En el reverso: "172" en óleo negro sobre tachón de óleo gris.
 
PROCEDENCIA:
Mrs. Nelson Robinson, adquirido en la exposición de 1909, Nueva York.
David Rago Sale, 13 noviembre 2010
Colección particular
 
EXPOSICIONES:
Nueva York, Sorolla, Hispanic Society of América, 1909, nº 172.
 
BIBLIOGRAFÍA:
Eight Essays of Joaquín Sorolla y Bastida, Hispanic Society, New York, 1909, vol. II, nº. 172, pág. 37.
Negativo de la obra en el archivo fotográfico de la HSA inventariado con el nº 372 y un positivo de la obra con el nº 3691.
 
 Esta obra se acompaña de un certficado emitido por Blanca Pons Sorolla, fechado en Madrid, 24 de enero de 2011 con nº de inventario BPS 3562.
 
En el año 1904, Sorolla ya es un pintor totalmente formado y consolidado con el deseo de presentar su obra al mundo. Aconsejado por Pedro Gil Moreno de Mora, entre otros amigos, decide organizar exposiciones individuales y lo veremos triunfando en París, Berlín, Londres y Estados Unidos.
Con esta obra nos situamos en Valencia. A través de una pincelada rápida y llena de color, Sorolla nos regala esta instantánea llena de fuerza y movimiento en lo que parece una regata, tema que le apasiona, y en la que nos muestra una luz diferente a la que nos tiene acostumbrado.
Este año Sorolla pintaría cerca de 250 obras, hace su gran Autorretrato que preside su estudio en el Museo Sorolla de Madrid. Sus obras más caras en el mercado de las subastas son de este año, así destacamos su record: La hora del baño que superó los cuatro millones de euros, El Pescador y Niños en Valencia. Otras obras importantes de este año son Verano, El Botijo y Mediodía en la playa de Valencia.

Óleo sobre tabla
31,7 x 41, 2 cm
Firmado áng. inf. dcho: E. Sánchez Perrier
 
PROCEDENCIA:
Christie’s Nueva York, 2013.
Adquirido en la subasta anterior por el actual propietario.
 
Pintor y acuarelista español, especializado en paisajes y temas orientalistas. Fue comendador de la orden de Isabel la Católica, miembro de la Sociedad General de Bellas Artes de Francia y de la Academia de Bellas Artes de Sevilla. Comenzó su formación en la Escuela de Bellas Artes de su ciudad natal, donde fue discípulo de Joaquín Domínguez Bécquer y de Eduardo Cano, así como de Carlos de Haes en la de San Fernando de Madrid. Posteriormente, se trasladó a París para ampliar sus estudios, allí entró en contacto con la escuela de Barbizon e ingresó en el taller de Auguste Boulard; además, frecuentó los de Jean-Léon Gérôme y Felix Ziem. Acudió con frecuencia a Alcalá de Guadaira (Sevilla) para reunirse con artistas del círculo del pintor Manuel Ussel de Guimbarda y a Granada, donde trabajó junto a Martín Rico. Participó en numerosas exposiciones, fue galardonado con mención de honor en el Salón parisino de 1886, y con medalla de oro en la de Cádiz de 1879. Asimismo obtuvo segunda medalla en la Nacional de 1890 y en la Universal de París de 1889 (Texto extraido del Museo del Prado).
No se poseen referencias geográficas sobre la ubicación de este rincón fluvial que Sánchez Perrier debió de realizar en torno a 1885-1890, aunque la estrechez del cauce podría remitirnos quizás al Rivera de Huelva en Guillena. La naturaleza que ha descrito el pintor posee un fondo de arbolado con cuyo verdor refleja matices cromáticos propios de la estación veraniega. El artista ha plasmado esta vegetación dando un tratamiento preciso y minucioso al ramaje que contrasta perfectamente con los tonos de otros arbustos con distintas intensidades de verdes en su cromatismo.
Como es habitual en sus paisajes fluviales, Sánchez Perrier ha dividido el espacio en dos zonas contrapuestas de izquierda y derecha. En la primera, la frondosidad y altura de la vegetación producen un intenso efecto de sombra que se proyecta sobre las aguas del cauce otorgándoles unos tonos apagados y oscuros. Sin embargo, el espacio de la derecha está abierto a una dilatada lejanía hacia la cual se dirige el agua serpenteando. Esta zona, libre de arbolado, recibe una intensa luz que incide sobre las aguas y produce sobre ellas intensos reflejos plateados.
En el centro de la escena el artista ha situado junto a la orilla una barca con una pareja de campesinos que parecen hombre y mujer. El primero rema con fuerza para alejar la barca de la orilla y situarse en medio del cauce para poder navegar en medio de aguas con mayor profundidad. Esta mínima incidencia de la actividad rural y cotidiana transcurre en medio de una plácida atmósfera en la que leves nubes teñidas de suaves tonos grisáceos y rosados, reflejan la luz del sol que, ya cumplida la tarde, comienza a decaer (Texto extraído de un estudio por Enrique Valdivieso).

Óleo sobre cartón lefranc
19 x 24 cm
Inscrito en el reverso: Es mío, 6 enero 64/Helena Sorolla
Sello de manufactura en el reverso.
Con marco de Sorolla.
 
PROCEDENCIA:
Testamentaria Sorolla, sin inventariar. Adjudicado a Elena Sorolla García, hija del pintor.
Por descendencia a sus herederos.
 
Obra inventariada por Blanca Pons Sorolla con número BPS 3753

Óleo sobre talbla
9 x 14 cm
 
PROCEDENCIA:
Testamentaria Sorolla, serie P, nº81, inv. 1929.
Adjudicado a Elena Sorolla García, hija del pintor.
Por descendencia sus herederos.
 
Obra inventariada por Blanca Pons Sorolla con número BPS 4741.
 
Este año de 1900 participará en la VII Exposición Bienal del Círculo de Bellas Artes de Madrid, inaugura la Exposición del Salón Amaré de Madrid y envía a la Exposición Universal de París Triste herencia (obra con la que consigue su consagración definitiva en París y significó su absoluta consolidación en el mercado internacional) , Cosiendo la vela, Comiendo en la barca, El baño, Algarrobo y La Caleta. Nuestro apunte es un ejemplo rápido de maestría, con pequeñas y sueltas pinceladas nos recrea un escenario lleno de personajes en movimiento con una paleta de color vibrante. Otras obras de este año Encajando pasas; La Noria, Javea; Concha en Javea; María Clotilde; Retrato de José Artal; Autorretrato hoy en el Museo Sorolla. Este comienzo de siglo será importante para nuestro pintor porque por fin logrará en 1901 la Medalla de Honor que es el gran premio que le faltaba para sentirse libre.

Acuarela sobre papel
21,6 x 29 cm; 12 x 15 cm (reverso)
 
PROCEDENCIA:
Colección Trinidad Santonja Rosales de Comba.
Colección particular.
 
EXPOSICIONES:
Madrid, Exposición Rosales, Conmemoración del centenario, Museo Nacional de Arte Moderno, 1939.
Madrid, Homenaje a Eduardo Rosales, Nájera, 1963-1964, cat. nº 49.
Madrid, Exposición 1er Centenario de la Muerte de Eduardo Rosales (1873-1973), Museo del Prado, 1973, nº171. (etiqueta al dorso)
Zaragoza, Eduardo Rosales en las colecciones privadas, Ibercaja, Centro de Exposiciones y Congresos, 3 de octubre-31 de diciembre de 2000, pág. 175, cat.1, ilustrado
a color (etiqueta al dorso)
 
 

Óleo sobre tablex.
70 x 90 cm.
Firmado y fechado áng.inf.dcho.

Óleo sobre tablex.
20,5 x 25,5 cm.
Firmado áng.inf.dcho.

Óleo sobre lienzo.
54 x 65 cm.
Firmado.
PROCEDENCIA:
Galería Uniarte, Barcelona.
Colección particular.

Óleo sobre lienzo.
38 x 55 cm.
Firmado y fechado abajo izq.

Óleo sobre lienzo.
27 x 22 cm.
Firmado y fechado áng.inf.dcho.

Óleo sobre lienzo.
81 x 100 cm.
Firmado y fechado áng.inf.izq.

Óleo sobre tablex.
37 x 49 cm.
Firmado izq.

Óleo sobre tabla.
14 x 22 cm.
Firmado áng.inf.dcho.
Firmado y titulado en el reverso.

Óleo sobre lienzo.
26 x 22 cm.
Firmado y fechado abajo izq.

Óleo sobre lienzo.
24 x 35 cm.
Firmado y fechado áng.inf.dcho.

Óleo sobre lienzo.
46 x 55 cm.
Firmado y fechado áng.inf.izq.
Firmado, fechado y titulado en el reverso.

Óleo sobre lienzo.
46 x 55 cm.
Firmado y fechado áng.inf.dcho.
Firmado, fechado y titulado en el reverso.

Óleo sobre tabla.
48 x 52 cm.
Firmado áng.inf.dcho.
PROCEDENCIA:
Sala de Arte Alcolea, Madrid.
Colección particular.

Óleo sobre táblex.
49,5 x 48,5 cm.
Firmado áng.inf.izq.

Tinta y acuarela sobre papel.
52 x 38 cm.
Firmado áng.inf.dcho.

Óleo sobre lienzo.
65 x 81 cm.
Firmado áng.inf.izq.
Firmado, fechado y titulado en el reverso.
PROCEDENCIA:
Galería Biosca, Madrid.
Colección particular.

Mixta sobre papel.
59 x 38 cm.

Óleo sobre lienzo.
40 x 75 cm.
Firmado, fechado y titulado en el reverso.

Óleo sobre lienzo.
92 x 60 cm.
Firmado y fechado áng.inf.dcho.

Óleo sobre táblex.
35 x 27 cm.
Firmado áng.inf.dcho.
PROCEDENCIA:
Galería María Blanchard, Madrid.
Colección particular.

Óleo sobre lienzo.
116 x 89 cm.
Firmado, fechado y titulado en el reverso.

Óleo sobre lienzo.
100 x 81 cm.
Firmado áng.inf.izq.

Óleo sobre lienzo.
50 x 65 cm.
Firmado áng.inf.dcho.
PROCEDENCIA:
Sala Parés, Barcelona.
Colección particular.
 

Pastel y óleo sobre papel.
39 x 52 cm.
Firmado áng.inf.dcho.
Fechado en La Jara el 8 de junio de 1991.
PROCEDENCIA:
Comprado directamente al artista por el actual propietario.

Dos dibujos a carboncillo sobre papel.
25 x 29 cm. y 32,5 x 33 cm.
Firmados áng.inf.dcho.
PROCEDENCIA:
Galería Leandro Navarro, Madrid.
Colección particular.
 

Tinta sobre papel.
21,5 x 15 y 22 x 16 cm.
Firmados y fechados.

Óleo sobre tabla en relieve.
120 x 100 cm.
Firmado y fechado en Alcalá de Guadaira en el áng.inf.dcho.

Óleo sobre lienzo.
200 x 158 cm.
Firmado y fechado áng.inf.dcho.

A.R. Taza redonda. Arcilla de loza blanca, decorado con engobe y parafina. Esmaltado en blanco, negro y rojo. 6,5 cm. de alto x 12,3 cm. de diámetro. Concebido en 1955 en una edición de 500 ej. En la base pintado a mano: "EDITION PICASSO/MADOURA".
BIBLIOGRAFÍA:
Alain Ramié, "Picasso Catalogue of the edited ceramic works. 1947-1971", 1988. nº289, rep.col.pág.150 (alguno de los ejemplares).
 
 

A.R. Taza redonda. Arcilla de loza blanca, decorado con engobe bajo esmalte negro, verde y rojo. 7,5 cm. de alto x 12,5 cm. de diámetro. Concebido en 1955 en una edición de 500 ej. En la base pintado a mano: "EDITION PICASSO/MADOURA".
BIBLIOGRAFÍA:
Alain Ramié, "Picasso Catalogue of the edited ceramic works. 1947-1971", 1988. nº290, rep.col.pág.150 (alguno de los ejemplares).
 

A.R. Cenicero. Arcilla de loza blanca, decorado con parafina oxidada y esmalte negro y blanco. 4 cm. de alto x 15,5 cm. de diámetro. Concebido en 1952 en una edición de 500 ej. En la base pintado a mano: "EDITION PICASSO" y sello "EDITION PICASSO".
BIBLIOGRAFÍA:
Alain Ramié, "Picasso Catalogue of the edited ceramic works. 1947-1971", 1988. nº174, rep.col.pág.95 (alguno de los ejemplares).
 
 

A.R. Cenicero. Arcilla de loza blanca, decorado con parafina oxidada y esmalte negro y blanco. 4 cm. de alto x 15,5 cm. de diámetro. Concebido en 1952 en una edición de 500 ej. En la base pintado a mano: "EDITION PICASSO" y sello "EDITION PICASSO".
BIBLIOGRAFÍA:
Alain Ramié, "Picasso Catalogue of the edited ceramic works. 1947-1971", 1988. nº172, rep.col.pág.95 (alguno de los ejemplares).
Con daños.
 

Lápiz, tinta y óleo sobre papel.
16,7 x 9,7 cm.

Lápiz, tinta china y óleo sobre papel.
19,1 x 8,2 cm.

Lápiz sobre papel.
20,1 x 15 cm.

Óleo sobre lienzo.
81 x 65 cm.
Firmado y fechado áng.inf.dcho.
PROCEDENCIA:
Galerie de France et du Benelux, Bélgica.
Colección particular.
EXPOSICIONES:
Dinamarca, Aalborg Kunstforening, "F.Bores", 23 de septiembre - 1 de octubre de 1950, nº.cat.10.
Helsinki, Galerie Artek, "F.Borès", febrero 1951, nº.cat.3.
Luxemburgo, Musée d'Histoire et d'Art, "Francisco Borès. 1898 - 1972", 13 de febrero - 14 de marzo de 1976, nº.cat.27.
BIBLIOGRAFÍA:
Hélène Dechanet Bores, “Francisco Bores. Catálogo razonado. Vol. 2. Pintura 1945-1972”, Ed.Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía, Madrid con el patrocinio de Telefónica S.A, Madrid, 2003, rep.b/n.pág.97.

Bajorrelieve en terracota.
46 x 56 cm.
PROCEDENCIA:
Colección privada, Barcelona.
BIBLIOGRAFÍA (ejemplar en bronce):
José Corredor-Matheos, "Joan Rebull. Catálogo razonado de esculturas", Barcelona, 2010, nºcat: 280, rep.pág.149.
 
Esta obra se acompaña de un certificado de autenticidad emitido por Joan Abelló Juanpere.

Bajorrelieve en bronce.
32 x 43 cm.
Firma y numeración inscrita: 3/4.
Edición en bronce del original en piedra realizado en 1913.

Carboncillo y grafito sobre papel.
22,5 x 32 cm.
Fechado dos veces.
Boceto de figura femenina en el reverso.
 

Tinta sobre papel.
11 x 24 cm.
Firmado y fechado en números romanos: "XXXII".
PROCEDENCIA:
Familia del artista.
BIBLIOGRAFÍA:
Adelina Moya, "Nicolás de Lekuona. Pinturas y dibujos", Ed. Museo de Bellas Artes de Bilbao. Departamento de Cultura, Gobierno Vasco. Bilbao 1982, rep.s/n.
Adelina Moya, "Orígenes de la Vanguardia Artística en el País Vasco. Nicolás Lekuona y su tiempo", Ed. Electa. Madrid, 1994, rep.pág.103.
 
 

Tinta y aguada sobre papel.
9 x 27 cm.
Fechado.
PROCEDENCIA:
Familia del artista.
BIBLIOGRAFÍA:
Adelina Moya, "Nicolás de Lekuona. Pinturas y dibujos", Ed. Museo de Bellas Artes de Bilbao. Departamento de Cultura, Gobierno Vasco. Bilbao 1982, rep.s/n.