Lots

Óleo sobre lienzo. 33,3 x 24 cm.
Con marco en madera tallada y dorada.
En el reverso inscrito en el bastidor a tinta y etiqueta.

 Óleo sobre lienzo. 63,5 x 49 cm.

Óleo bajo cristal. 16 x 13 cm.
Enmarcado con aplicaciones de hilos dorados formado retícula y hojas aplicadas.

 Óleo sobre tabla adherido a otra tabla. 21 x 16,5 cm.

Óleo sobre lienzo. 170 x 124 cm.
Con marco en madera tallada y parcilamente dorada.

Óleo sobre lienzo. 82 x 62 cm.
Obra relacionada con un grabado de Mariano Brandi según Jose Antonio Jimeno y Carrera (Valencia, 1757-Madrid, 1818) conservado en el Museo de la Historia.

Dos tintas y aguadas sobre papel adheridos a otro soporte. 15,5 x 20 cm, cada uno.
Inscritos: "Vedutta del Palazzo Reale di Linlithgow in Scozia, h. 1744" y "Collegio di S. Pietro in Cantabrigia, h. 1743".
En el reverso con etiqueta inscrita a tinta: "198-B, 7.750".

 Óleo sobre lienzo. 54 x 161 cm.

Óleo sobre tabla. 32 x 24 cm.
En el reverso con firma y fecha: "1810, Baptist Girard".
En el reverso inscrito en la tabla: "50940" y "321".

Óleo sobre lienzo. 77 x 68,5 cm.
Con marco en madera tallada y dorada.

Óleo sobre lienzo. 49 x 74,5 cm.
Inscrito en el lienzo en el ángulo inferior izquierdo un número de inventario: "764"
En el reverso con restos de etiqueta e inscrito en el bastidor "7".

Óleo sobre cobre. 51 x 39 cm.
La obra que presentamos inmortaliza el momento en el que San Pio V en oración recibe la visita de un ángel que le muestra a través del balcón de su sede en Roma la victoria de la Liga Santa. El Papa ya aparece santificado, las azucenas junto a la tiara papal hacen referencia a la Virgen, quien aparece sobre las naves de la Liga Santa protegiéndolas y guiándolas.
Desde el punto de vista compositivo se puede relacionar con una obra de Lazzaro Baldi, fechada en 1673 y conservada en el Collegio Ghislieri di Pavia.

Óleo sobre lienzo. 38,5 x 31 cm.

Óleo sobre tabla. 17 x 11 cm.
Inscrito en el reverso a tinta: "126" y restos de etiqueta.

Óleo sobre lienzo. 53 x 67 cm.
Con marco antiguo e madera tallada, dorada y parcilamente policromada.
En el reverso del marco inscrito "JUN".

Óleo sobre lienzo. 168 x 120 cm.
Con marco antiguo en madera tallada, policromada con decoración de flores y parcialmente dorada.

Óleo sobre lienzo. 45 x 66 cm.
Firmado y fechado: "C. Bendeler fecit 1712".
En el reverso con etiqueta inscrita a tinta: "C. Bendeler, fecit 1712" e inscrito en el bastidor "15".
 
PROCEDENCIA:
Sotheby´s, Munich, 09 de octubre del 2000, lote 423.
Colección particular española.

Óleo sobre alabastro. 14,5 x 10,5 cm.
Partida y restaurada.

 Óleo sobre alabastro. 14,5 x 10,5 cm (partida).

Óleo sobre lienzo. 117,5 x 123 cm.
Con marco en madera tallada y parcialmente dorada.

Óleo sobre lienzo. 275 x 210 cm.
Con marco en madera tallada y dorada.
 
Según las crónicas la batalla de Clavijo tendría lugar a partir de la negativa de Ramiro I de Austrias a seguir pagando los tributos a los emires árabes, con especial incidencia en el tributo de las cien Doncellas. Las tropas cristianas dirigidas por Ramiro I lucharían contra los musulmanes con Abderramán II al mando. Al llegar a Nájera y Albelda, los cristianos se vieron rodeados de un numeroso ejército árabe, teniéndose que refugiar en el castillo de Clavijo en el Monte Laturce. Ramiro I tuvo un sueño en el que aparecía el Apóstol Santiago, asegurando su presencia en la batalla y la victoria. Siguiendo la crónica, al día siguiente el ejército de Ramiro I animados por la presencia del Apóstol, montado en un corcel blanco vendieron a sus oponentes.
 
Esteban March, fue un pintor especializado en escenas de batallas. En la obra que presentamos en un primer plano, el pintor dispone la figura de Santiago Matamoros sobre un caballo con un magnífico juego de diagonal y escorzo que contrasta las figuras de los musulmanes dispuestos en diagonales opuestas. En un segundo plano, el choque de caballerías participando del movimiento y violencia del campo de batalla. El cielo con el celaje quebrado, amenazante y cargado de presagios de tormenta tan habitual en la producción de March.

Óleo sobre lienzo. 165 x 124 cm.
Roto.
Inscrito: "PINTOSE POR DEBOCION DE FRANCO ALAMILLO SIENO PRIO STE DE EL SANTISS MO , SACRAMENTO AÑO DE 1697".

Óleo sobre lienzo. 166,5 x 107,5 cm.
Con etiqueta en el reverso de la Junta Delegada de Incautación con número de inventario "3605".
En el reverso inscrito a tiza en el lienzo: "F12907".

Óleo sobre tabla. 44 x 32 cm.
Con marco antiguo en madera tallada, policromada y parcialmente dorada.

Óleo sobre tabla. 56 x 37,5 cm.
Con marco adherido a la tabla.

 Óleo sobre lienzo. 46 x 65,5 cm.

Óleo sobre lienzo. 46 x 65,5 cm.

Óleo sobre lienzo. 99 x 163 cm.

Óleo sobre lienzo. 80 x 61,5 cm.
En el reveros inscrito en el bastidor: "Felipe V por Rigaud con Infante de Enrique, nº 105" e inscrito a tinta: "4770".

Óleo sobre lienzo. 70 x 91 cm.

Óleo sobre pizarra. (restaurada). 22,5 x 17 cm.

Óleo sobre lienzo. 74 x 55,5 cm.
Firmado (con restos de firma).

Óleo sobre lienzo. 55,5 x 62 cm.
Con etiqueta en el reverso.

Óleo sobre lienzo. 55,5 x 62 cm.
Con etiqueta en el reverso.

Óleo sobre lienzo. 131,5 x 172,5 cm.
Sin marco.

Óleo sobre lienzo. 46 x 35 cm, sin marco.
En el reverso con etiqueta de colección inscrita a tinta: "47" e inscrita una numeración en el bastidor (ilegible).

Óleo sobre lienzo. 55 x 43 cm.
 
PROCEDENCIA:
Cáceres, Palacio de Carvajal hasta la década de 1980
Sevilla, por herencia pasa al sobrino de María de los Dolores Carvajal Sánchez y Álvaro Cavestany Anduaga.
Tenerife, a finales de la década de 1990 por herencia pasa a la propiedad actual.
 
Probablemente, el lienzo que presentamos, fuera un modelo previo para el retrato del Infante don Fernando atribuido a Rodrigo de Villandrando y conservado en Nueva York, colección de Carlos Armada, Argentina (Ver: María Kusche, Juan Pantoja de la Cruz y sus seguidores: B. González, R. de Villandrando y A. López de Polanco. Madrid: Fundación Arte Hispánico, 2007, p. 399, fig. 326). Retrato de busto, el infante luce armadura grabada pavonada milanesa con decoracio-nes renacentistas y una amplia lechuguilla de finos encajes. Su rostro suave e infantil indica que el representado tendría en ese momento entre siete y diez años. Sus facciones redondeadas, su pelo rubio ligeramente rojizo, y sus ojos azules grisáceos, nos permite ver cierta semejanza con el retrato del Infante, pintado por Bartolomé González conservado en la Hearts Castle de California. Bartolomé González supo captar a la perfección los rasgos infantiles del retratado y fue un pintor que se aplicó minuciosamente en la indumentaria, rasgos estilísticos que podemos apreciar en esta obra.
 
Agradecemos a Gloria Martínez Leiva su ayuda en la catalogación de este lote.
 

Óleo sobre tabla. 48 x 63 cm. 
En el reverso con etiqueta de la Junta Delegada de Incautación con número de inventario "20274", número de colección "44" e inscrito a tiza "F.2876".

Óleo sobre tabla. 37,5 x 28 cm.
Sin marco.

 Óleo sobre tabla. 26 x 19,5 cm, sin marco.

Óleo sobre cobre. 57,5 x 76 cm.

Óleo sobre cobre. 8,5 x 6,5 cm.
Sin marco.

Óleo sobre lienzo. 174,4 x 271,9 cm.
Firmada: “JOAN DE NAR.PIXT “ (abajo a la izquierda a lo largo del borde de la mesa).
En el reverso con etiqueta de la Junta Delegada de Incautación con número de inventario “13777” y número de colección “478”, etiqueta de Christie´s e inscrito a tiza.
 
PROCEDENCIA:
Christie´s, Londres, 24 abril del 2009, lote 25.
Colección particular española.
 
La atribución de ésta obra fue confirmada por el profesor Fred Meijer, en el 2009.
 
La obra que presentamos, probablemente fuera un encargo por parte del mercado español mientras Saive el Viejo era pintor de corte en Bruselas. Es difícil distinguir la mano de Saive I y Saive II, ya que ambos tuvieron un importante taller en Mechlin, y coolaboraron en algunas de sus composiciones. Su producción artística estuvo dominada por las escenas de mercado siguiendo la tradición costumbristas de Joaquim Beuckelaer (1530-1575), Lucas Van Valckenborck (1535-1597) y Frans Snyders (1579-1657)
 
Las obras firmadas por Saive, son extremadamente raras de encontrar. La firma de esta obra está en localizada en el mismo lugar que otra obra subastada en Christie´s, Londres, el 7 de Julio del 2000, rematada en 481.202€.
 
En un primer plano dispuestos en diversos planos con una delicada factura una gran variedad de frutas, verduras y aves (gallinas, faisanes, perdices, patos..). En medio de la composición dos figuras afanados en la venta. Destacamos el jarrón de flores detrás de la dama. Al fondo a la izquierda un grupo de figuras charlando y en el centro una vista de una ciudad con personajes volcados en sus tareas diarias. 

Óleo sobre lienzo. 51 x 81,5 cm.

ÓIeo sobre lienzo. 51 x 81,5 cm.

Óleo sobre lienzo adherido a tabla. 56 x 54,5 cm.
Con marco en madera tallada, policromada y parcialmente dorado.

Óleo sobre lienzo. 62,5 x 84 cm. 

Óleo sobre lienzo. 165 x 106,5 cm.
Inscrito: "Doctrina Angelica eres quanta aqui escribe inspirado del espiritu sagrado Gregorio Segun San Matheo".
El estudio de la obra fue realizado por Francisco Montes González, Universidad de Sevilla.
 
Desde el punto de vista estilístico y compositivo, la obra que presentamos se puede comparar con un "San Pedro" y un "San Andrés" de Nicolás y Juan Rodríguez Juárez conservados en el Museo de América de Madrid y en el Museo Regional de Guadalajara, México. (Ver: Ilona Katzew, "Pintado en México, 1700- 1790: Pinxit Mexici". Lacma, Banamex, Del Monico Books- Prestel, 2017, págs. 256-258, figs. 38-39).