Lots

Óleo sobre tabla
24 x 35 cm
Firmado y localizado áng. inf. dcho: -Pablo Salinas-/Anzio-Roma
 

 Óleo sobre lienzo
 63,5 x 76 cm

Óleo sobre tabla
27 x 32 cm
Firmado áng. inf. izdo: Cortazzo
 
 

Óleo sobre lienzo
70 x 45 cm (2)

Óleo sobre tabla.
27 x 19 cm
Fechado , dedicado lado superiro: A MON VIEIL AMI PIERRE GAILHARD / 1887
Inscrito áng. sup. dcho: Nouvel Art
Pierre Gailhard, importante cantante de ópera y director de teatro francés

Óleo sobre lienzo
118,5 x 130,5 cm
Firmado y localizado en el áng. inf. dcho: R. López Cabrera/Pollensa (Mallorca)
 

Óleo sobre tabla
24,5 x 14,5 cm
Firmado áng. inf. dcho: M Salces
 

Óleo sobre lienzo
73,5 x 53,5 cm
 

Óleo sobre tabla
23,7 x 16,8 cm
Firmado y fechado áng. inf. dcho: M Salces/8/1900
 

Óleo sobre lienzo
47 x 54 cm
Firmado áng. inf. dcho: Durancamps

Acuarela y goauche sobre papel
25,5 x 18 cm
Firmado áng. inf. dcho: V. Bisogno

Óleo sobre tabla
35,5 x 25,5 cm
Firmado y localizado áng. inf. dcho: I. Pinazo/Roma.
Con etiqueta de incautación (nº2595)

Óleo sobre tabla
28,5 x 45 cm
Firmado y fechado áng. inf: E. Saborit/86
 

Óleo sobre tabla
24,5 x 34,5 cm

Óleo sobre tabla
25 x 32,5 cm
Firmado áng. inf. dcho: J. Benlliure

Gouche sobre papel
27.5 x 43.2 cm
Firmado áng. inf. izdo: R.Domingo

Óleo sobre tabla
41,5 x 27 cm
Fdo áng. inf. izdo: Tatoux

Cobre; aguafuerte.
220 x 168 mm
Ed. posterior
 

Óleo sobre tabla
20 x 12,5 cm
Inscrito áng. inf. dcho: Octubre

Cobre; aguafuerte, aguatinta y punta seca
142 x 440 mm.
Ed. posterior

Cobre; aguafuerte y tinta
140 x 220 mm
 Serie de Escenas españolas.
Probablemente las figuras centrales representan a Pablo Picasso y a Fernanda Olivier. Ed. posterior.

Cobre; aguafuerte y aguatinta
138 x 218 mm
Serie Escenas españolas
Ed. posterior

Cobre; aguafuerte y aguatinta
139 x 214 mm
Serie Escenas españolas
Ed. posterior.

Cobre; aguafuerte, ruleta y barniz blando
138 x 218 mm
Serie Escenas españolas
Ed. posterior

Cobre; aguafuerte y buril
140 x 220 mm
Serie Escenas españolas
Ed. posterior

Cobre; aguafuerte
141 x 220 mm
Serie Escenas españolas
Ed. posterior

Cobre; aguafuerte y punta seca
138 x 220 mm
Serie Escenas españolas
Ed. posterior

Cobre; aguatinta, barniz blando y punta seca
138 x 218 mm
Serie Escenas españolas
Ed. posterior

Cobre; aguafuerte y aguatinta
138 x 218 mm
Serie Escenas españolas
Ed. posterior

Cobre; aguafuerte, aguatinta y rascador
138 x 218 mm
Serie Escenas españolas
Ed. posterior

Cobre; aguafuerte
105 x 130 mm
Ed. posterior

Óleo sobre lienzo
25 x 36 cm
Firmado, fechado y dedicado áng. inf. dcho: A Don Luciano del Valle/Cordialmente/J. Lupiañez/mayo 1899

Óleo sobre lienzo
53,5 x 42,5 cm
Firmado y fechado áng. inf. decho: J. Moreno Carbonero/1906

Ceras sobre papel.
24,5 x 27,5 cm
Firmado áng. inf. dcho: R. de Villodas
Inscrito áng. inf. izdo: xxx Ville /Paris
 

Óleo sobre lienzo
35 x 51 cm

Óleo sobre tabla
26 x 31,2 cm
Firmado y fechado áng. inf. izdo: A. Aparici/79
Con etiqueta de incautación, nº 2701 (reverso)

Óleo sobre lienzo
83,5 x 40,5 cm
Firmado áng. inf. dcho: ATALAYA

Óleo sobre cartón
14,5 x 23 cm
Firmado y localizado áng. inf. dcho: Cecilio Pla/ Salinas-Asturias

 
PROCEDENCIA:
Colección Azcárate.

EXPOSICIONES:
Madrid, Cecilio Pla, Fundación Cultural Mapfre vida, 18 de noviembre de 1998-17 de enero de 1999, pág. 162 (ilustrado en color)
 
Nuestra obra nos muestra a un Cecilio Pla  comprometido con los tiempos modernos, lo que se está viviendo entre los pintores del momento, la búsqueda de captar el momento, el color y el movimiento. Su producción de apuntes es numerosa, la mayoría, de la playa de Valencia  y otros de las playas del norte, como la que nos ocupa, Las Salnas, en Asturia donde predominan los colores más ópacos frente a la paleta luminosa característica de Valencia. Ya decía Pla: ¡Qué diferencia de luz!
Los apuntes o pequeños formatos en Pla adquieren valor y autonomía a partir de 1915, cuando van cobrando mayor presencia. En este tipo de formato, al igual que su amigo Sorolla, pero cada uno con su personalidad muy marcada, emplea la pincelada larga y gruesa que parece poco refinada, rápida, pero que dota a la composición de expresividad y movimiento. El gusto por representar lo cotidiano, un día en la playa, se vuelve tema principal en sus apuntes.
 

Óleo sobre lienzo
38 x 49 cm
Etiqueta nº 291 (reverso)

 
PROCEDENCIA:
Colección Azcárate

 
EXPOSICIONES:
Madrid, Aureliano de Beruete 1845-1912, Sala de Exposiciones de la Caja de pensiones, marzo/mayo, 1983, pág. 129, cat. 41 (ilustrado en b/n)(con sello en el bastidor)

La pintura para Beruete fue su vocación y a la que dedicó su vida pintando el paisaje español, principalmente, estudiando la pintura y destacando como coleccionista. Su verdadera formación vino de la mano de Carlos de Haes que tanto influyó en el concepto de paisaje en España.  En Francia fue discípula de Martín Rico, gran paisajista tmabién, amigo y compañero de Fortuy. Estos dos maestros dejan huella en su pintura, sin dejar de mencionar el ejemplo de Sorolla, que va ganando en luminosidad dejando atrás la pintura de estudio y centrándose más en la pintura al aire libre. Desde que en el verano de 1876 hace su primera excursión por el norte con su maestro Carlos de Haes, Beruete no concibe su trabajo sino ante lo natural. Escenarios de sus pinturas serán los alrededores de Madrid, las orillas del Manzanares, EL Pardo, la Sierra de Guadarrama, sobre todo en invierno.  En verano le gustaba viajar al extranjero, Francia, Holanda, Alemania, Italia, Suiza...o al norte de España. En otoño prefiere pintar los paisajes de Toledo donde nos dejará obras maravillosas.
Nuestro paisaje representa la Cuesta de las perdices, en los alrededores de Madrid. Beruete no será el único que pinte este paisaje, Sorolla, su íntimo amigo lo pinta e incluso en 1910 se compra una casa buscando el aire sano para su hija, María, enferma.
Mediante pinceladas largas, sencilla, pero precisa, herencia de Velázquez, Beruete nos muestra una composición llena de planos, color y movimiento. Además nos enseña la riqueza forestal del lugar, llena de vegetación y al fondo  lo que parece una finca y la Sierra de Guadarrama.
Nuestro cuadro es un ejemplo más de la maestría del pintor en captar lo natural. No en vano, Beruete, junto con Darío de Regoyos suponen la culminación del naturalismo en un estilo que puede considerarse impresionismo, pero que en ambos casos, marcada por una personalidad propia.

Óleo sobre tabla
9,5 x 14,5 cm
Firmado y dedicado: Al amigo Viguer/J. Sorolla
Pintado hacia el año 1900.

PROCEDENCIA:
Colección Viguer.
Colección privada, España.

 
Agradecemos la inestimable ayuda de Blanca Pons-Sorolla en la catalogación de esta obra con número de inventario BPS 750. Se acompaña con certificado original de Francisco Pons-Sorolla y Arnau, fechado en Madrid, a ocho de junio de 1984.

Luis Viguer, a quien le dedica el apunte, era el propietario de la célebre Casa Viguer, tienda de artículos de arte de Valencia. Muchas de las tablas, bastidores y cartones de las obras de Sorolla, tienen su sello. Era frecuente que el propio Viguer le acercara los materiales a Sorolla a la playa. Tenían una relación primero profesinal que con los años se convirtió en afectuosa. Se conserva correspondencia entre ambos donde se desmuetra ese cariño y la admiración de Viguer por Sorolla (Fig. 1)

Pintado hacia 1900, será un año sin descanso para nuestro pintor. Estamos en Valencia, mediante una nota de color, “mancha” como le gustaba llamarlas, nos regala una instantánea de su playa y nos describe el momento de la llegada de la pesca. Las mujeres, algunas de pie y otras sentadas, junto a la barca, reciben a los pescadores. Este será uno de los temás más repetidos durante toda su carrera, mostrar las tareas cotidianas de los pescadores, esa inquietud social que tanto le gustaba mostrar.Todos los personajes los sitúa de espalada y cercanos al pintor, Sorolla está justo detrás captando el momento. Este año de 1900 participará en la VII Exposición Bienal del Círculo de Bellas Artes de Madrid, inaugura la Exposición del Salón Amaré de Madrid y envía a la Exposición Universal de París Triste herencia, Cosiendo la vela, Comiendo en la barca, El baño, Algarrobo y La Caleta.  Otras obras de este año Encajando pasas; La Noria, Javea; Concha en Javea; María Clotilde; Retrato de de José Artal; Autorretrato hoy en el Museo Sorolla. Este comienzo de siglo será importante para nuestro pintor porque por fin logrará en 1901 la Medalla de Honor que es el gran premio que le faltaba para sentirse libre con la obra Triste herencia.
 
 

Medidas: 15 x 15 cm.
Con faltas.

Medidas: 14 x 8 x 22 cm.
 
Decoración de hojas de acanto, gallones y hojas, rematado por un querubín.

Medidas: 53 x 49 x 70 cm.

Medidas: 98 x 55 cm.
Con faltas.
Un ejemplar igual al que subastamos se encuentra en la colección Oleguer Junyent de Barcelona.

Altura: 13 cm.
Una con decoración de pabellones, otra con cenefa de flores amarillas.

Altura: 20 cm.

Medidas: 14 x 25,5 x 41 cm.
Con faltas.

Medidas fragmento mayor: 170 x 53 cm.
Con faltas.